顶针续麻具有讽刺和幽默的功效-顶针续麻是什么修辞手法

1.平陵东的介绍

2.什么是顶针句？

3.顶真的国语词典顶真的国语词典是什么

4.始得西山宴游记赏析

5.急需陶渊明的《责子》和《拟挽歌》的鉴赏

6.江畔何年初见月 江月何年初照人运用什么手法

平陵东的介绍

《平陵东》是汉代乐府诗歌，误传为汉代翟义门客所作。《平陵东》揭露了贪官暴吏劫夺民财，残害百姓给人民带来的痛苦，揭露了汉代社会的阴暗面。艺术手法上，《平陵东》运用顶针续麻的修辞手法，加强了全诗的抒情气氛。

什么是顶针句？

顶针也叫顶真,它是用上文结尾的词语作下文的开头,使语句递接紧凑而生动畅达的一种修辞方法。就好像我们经常玩儿的一种游戏“成语接龙“一样,下一个词的第一个字是第一个词的最后一个字!...

桃林枝枝挂满桃，桃花谢落已飘渺。

渺渺晨雾风吹散，散落远方入仙岛。

岛中仙人唱神曲，曲终饮酒醉逍遥。

遥望远方家何在？在家亲人呼唤召。

召来归子问寒暖，暖风入面心理笑。

笑问此行何最美？美在亲人爱已到。

到达它方均为客，客在远方念家好。

好梦已终应归心，心地真诚是法宝。

宝物送给最亲人，人人称赞有忠孝。

孝亲尊师为根本，本来就是为人道。

道远任重归无期，期盼家乡最美娇。

顶真的国语词典顶真的国语词典是什么

顶真的国语词典是：用上一句的结尾，作下一句的起头，使邻接的句子头尾蝉联的修辞法，称为「顶真」。如唐李白〈白云歌〉中的「楚山秦山皆白云，白云处处长随君」就是顶真的修辞法。也作「联珠」。

顶真的国语词典是：用上一句的结尾，作下一句的起头，使邻接的句子头尾蝉联的修辞法，称为「顶真」。如唐李白〈白云歌〉中的「楚山秦山皆白云，白云处处长随君」就是顶真的修辞法。也作「联珠」。结构是：顶(左右结构)真(上下结构)。注音是：ㄉ一ㄥˇㄓㄣ。拼音是：dǐngzhēn。

顶真的具体解释是什么呢，我们通过以下几个方面为您介绍：

一、词语解释点此查看计划详细内容

顶真dǐngzhēn。(1)认真。(2)一种修辞手法，用前面句子结尾的词语作下面句子的开头，邻接的句子首尾蝉联。也作顶针，又叫连珠。

二、引证解释

⒈认真。引《官场现形记》第四四回：“兄弟倘若随随便便，不去顶真，不特自己对不住自己，并且辜负上头的一番美意。”闻一多《＜烙印＞序》：“克家的诗，没有一首不具有一种极顶真的生活的意义。”姚雪垠《李自成》第一卷第十八章：“他们遇事替咱老张掩盖三分，双方都有好处，决不会过于顶真。”⒉一种修辞方法。用前面结尾的词语或句子作下一句的起头。陈望道《修辞学发凡》第八篇：“顶真是用前一句的结尾来做后一句的起头，使邻接的句子头尾蝉联而有上递下接趣味的一种措辞法。多见于歌曲如李白送刘十六归山的《白云歌》：‘楚山秦山皆白云。白云处处长随君。长随君，君入楚山里，云亦随君渡湘水。参见“顶真续麻”。引湘水上，女萝衣，白云堪卧君早归。’”⒊一个挨一个。谓世代相传。引《东周列国志》第六二回：“_氏自_宾、_成、_枝、_质、_书、__，至于_盈，顶真七代卿相，贵盛无比。”

三、网络解释

顶真（修辞手法）顶真（顶针），亦称联珠、蝉联，是一种修辞方法，是指上句的结尾与下句的开头使用相同的字或词，用以修饰两句子的声韵的方法。注意：使用这个方式时，毋须限制上下句的字数或平仄，但上下句交接点一定要使用相同的字或词。顶真（汉语词汇）顶真有认真的意思，表示人们做事认真。另外一个含义是一个挨一个，由此出现修辞手法顶真，同“顶针”。

关于顶真的近义词

蝉联联珠

关于顶真的诗词

《题玉庭观·江南绝顶真境界》

关于顶真的诗句

江南绝顶真境界九华峰顶真仙宅九华峰顶真仙宅

关于顶真的成语

脱帽露顶顶门壮户真赃真贼真刀真枪画里真真顶头风真心真意磨踵灭顶

关于顶真的词语

顶门壮户顶头风顶盔掼甲磨踵灭顶乌云压顶脱帽露顶

关于顶真的造句

1、顶真，又称“顶针”、“联珠”、“连珠”、“蝉联”、“连环”、“继踵”、“顶针续麻”，是修辞学上的常用辞格之一。

2、原来这联不仅将重言叠字，回环顶真，拆字象形据为一体，而且意境高雅，环环相扣，加之前两字为地名，后一风字繁体乃是凡鸟二字象形，所以难度极大。

3、据悉，佛顶真骨和感应舍利被请出后将移至特制的恒温恒湿密封盒里保存，并将在栖霞寺法堂供奉一个月。

4、绣，更兼吹的、弹的、唱的、舞的、拆白道字、顶真续麻，无有不能，无有不会。

5、风险投资者是更加顶真，你需要更进一步。

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始得西山宴游记赏析

柳宗元和韩愈一样，也是唐代古文运动的倡导者和代表作家。他写作的山水游记，在我国文学史上占有很重要的地位，为后人所重视。柳宗元的山水游记作品，主要写在他贬官永州时期。柳宗元是一个很有热情的政治家，他和刘禹锡等人一起，参与了中唐时期的政治革新运动，受到保守派的强烈反对。当保守派的迫害全面来始的时候，他和他的战友们一起，被贬为永州司马。从此开始了长达十年之久的谪居边远地区的生活永州现在湖南零陵，唐朝时这里被人们看成是一个蛮荒之地。周围虽有不少的奇山异水，但是因为人迹罕至，所以没有被人们发现。柳宗元来到这里以后，心情抑郁，就常常用探幽寻胜，徜徉山水来自我消遣。他非常惊异地发现了永州的自然山水非常悠美，使他流连忘返，并生发为文字。他连着写了好多篇游记，特别是其中的八篇（《始得西山宴游记》、《钴鉧潭记》、《钴鉧潭西小丘记》、《至小丘西小石潭记》、《袁家渴记》、《石渠记》、《石涧记》、《小石城山记》），成为前后连贯、脉络相通的一组散文，被后人称为“永州八记”。而《始得西山宴游记》就是八记中的第一篇文章。

“西山”，在永州之西，西山和永州之间隔了一条湘江。它从朝阳岩起到王茂岭止，绵延数里之长。这篇游记它的题目就很耐人寻味。文章既然写游西山的经过，那为什么不像一般作者那样，起一个叫《游西山记》的题目呢？有人说可能考虑到作者在游西山的时候还饮酒取乐，以酒来助游兴。那他为什么不起一个《宴游西山记》的题目呢？看来这篇文章题目“始得”二字，定有奥妙。“始”，开始。“得”，原义获得，引申为发现。字面意思是，开始发现西山的奇特，获得宴游之乐的游记。笔者看法，始得”可能有三个意思：

一是这篇游记是“永州八记”的第一篇，所以“始得”作为八篇的开头。表达了第一次寻访到永州山水之美的意思；

二更重要的在于作者游览永州并不是从游西山开始的。在游西山之前，他曾经到过一些地方，并且也写过一些记载游览的文章。如游西山之前，他曾游过一个祠庙“八华寺”，并发动在那里建造了一个西亭。他还写了一篇《永州八华寺新作西亭记》的散文。但柳宗元觉得只有在游览了西山之后，他才算真正的发现了永州山水的特别之处。并且在游览过程中，获得了一种独特的感受。这种感受是他过去游览的时候，从来没有体会到的，给他非常深刻的印象。所以他就把游览西山看成是游览永州山水的真正起点。那么“始得”这两个字就非常郑重的标明了游览西山以前的和这次游览西山的分界；

三对作者有特殊意义。从心境上看，它破解了作者被贬永州后“恒惴栗”的心情，取得了“心凝形释，与万化冥合”的审美感受；从游览本身看，这之前，因游心境压抑而无乐趣，从这儿才开始真正的游览。

我认为这篇文章它的立意也好，布局也好，都和题目“始得”二字有密切关系。全文五次或明或暗点出“始得”之意。所以需要我们在阅读这篇文章时，应仔细加以体会。文章内容是写发现并且宴游的经过，以及由此而产生的感受。具体安排是，先写游西山的情形，再写游西山的经过和感受。这样文章可分为两部分：

第一部分，从开头“自余为僇人”到“而未始知西山之怪特”第1自然段结束。这里并没从“始得”二字落笔直接写游览西山。这部分没有涉及到游西山的内容，而是先写平日的游览，即游西山以前的游览活动。

文章一开头，先交待了自己当时的身份和处境。这是一种特殊的身份和特殊的处境，也就是作者写这篇文章的具体背景。“自余为僇人，居是州，恒惴栗”。“余”，第一人称代词，作者自指。“僇人”，罪人。“僇”同“戮”，即杀戮。因柳宗元在革新活动中得罪了皇帝成为朝廷的罪人，被贬官到永州，所以自称为“僇人”。“是”，指代词，此，这。“是州”，此州，指永州。永州是个荒凉的地方，柳宗元生活在这里，与自己的战友隔绝，音信皆无，所以感到政治前景暗淡，心情当然是常常恐惧不安的。这几句说，这是我成为朝廷罪人以后，住在永州这个地方，常常恐惧不安。

这个开头，包含了许许多多长久积压在内心的悲愤心情，当然其中就有一种无声的抗议。自己是这样一种罪人的特殊身份，处在这样一种特殊的处境里，怀有这样的心情，因此当他游山玩水的时候，那种感受自然同那些风流闲雅的士大夫很不相同。他是要在游览中，排解内心的忧愤，在游览中忘却现实处境，想在精神上寻找某种寄托。所以他写：“其隟也，则施施而行，慢慢而游。”“其隟也”在句中充当状语。“隟”，空隙，闲下，空闲。这是说，每当自己政务之余，偶有空闲的时候，到处走走、玩玩。

在“行”“游”两个动词前面，作者故意用了“施施”“慢慢”两个重叠的形容词。“施施”“慢慢”，是漫步走着的样子，漫不经心的外在动作。通过外在动作的描写，实际上表现了作者在游览的时候，一种寂寞、愁闷的、无可无不可的精神状态。两个“而”字是连词，用在状语和动词谓语之间，表示前后修饰与被修饰的关系，相当于现代汉语中间的“地”。“日与其徒上高山，入深林，穷回溪，幽泉怪石，无远不到。”“日”，天天，每天。“其徒”，泛指同游的人，不一定专指他的仆从。“入”，走过，穿过。“穷”，本义终极、尽头，这里用作动词，是寻根追源的意思。“回”，弯曲。“穷回溪”，意思是沿着曲折的溪流往前走，一直走到源头。“幽泉怪石”，这就是作者所要寻访的自然山水。为了表示他追求的心之切，游兴之浓。这里连用了三个短句，“上高山”“入深林”“穷回溪”，每个句子里边都用一个动词，与“高山”“深林”“回溪”相搭配。读起来有一种运动节奏感。这三个短句又简洁地概述了游览过程。

下面写平日的宴游之乐。“到则披草而坐……觉而起，起而归。”“披”，分开，把草拨开。“倾壶”，把壶中酒倒光。“更”，更加，进而。“更相枕以卧”比“披草而坐”更进了一步。所以说“更”。“枕”，用作动词，枕靠枕相济。“相枕”是动词“卧”的行为方式作状语。中间加“以”，连词，相当于“而”。“意”，内心活动，因心中有所思，于是便有所梦。这就是“意有所极”，而“梦亦同趣”的意思。“趣”通假字，同“趋”。“觉”，梦醒，相对上句梦而言。这几句说，到了就分开杂草坐下，倒尽壶中的酒，喝得大醉，醉了就相互枕靠着躺下，一躺下就常常做梦，心中想到哪里，梦也就做到那里，睡醒了就起身，一起身就回城。

这一节写作者置身于自然山水之间，以幽泉怪石为伴，根本无意于留恋山水景色，他寻访山水的目的，是为了远离现实世界，暂时忘却自己所处的险恶处境。而我们读这几句的时候，是否会感到这些语句有一种回环。复沓的韵味。为什么会有这样一种感受呢？这是作者在这里运用了顶针续麻的修辞方法(上句尾与下句头用的是同一个字)这样就上下勾连，连贯而下。“无远不到，到则披草而坐；倾壶而醉，醉则更相枕以卧，卧而梦，觉而起，起而归。”这种修辞方法的运用，有助于表现游览者那种要有所忘怀，又要有所追求的情趣，造成一种回环、复沓的韵味。它概括了一个接一个的漫游活动，略去了无关紧要的交待性叙述，强调了这些动作的连续性和随意性，渲染了乘兴而来，漫不经心的心情。“以为凡是，皆我有也。”这是对第1段课文的总结。“以为”，认为。这两字表明这是作者的主观结论。而“以为”如何如何，就被第2段内容否定了。“而未始知西山之怪特。”又领起第2段课文。这几句说，我自以为永州的山水凡有点特别形态的，都被我游遍了，却从来不知道西山的奇特和怪异。而且这里“怪特”二字，又概括了西山的情态。作者没有看到西山、游览西山，所以说“未始知西山怪特”。这是从反面来扣住题目里“始得”二字。

下面我们从全文结构上来分析这段文字的作用。写过去游览的情形好像与游览西山没有关系。所以有人提出这段文字是否多余？笔者认为作者先写未得西山，再写始得西山，这样安排会使游览西山的内容更加突出。这种写法古人称之为“反笔写法”。反笔即陪衬的手法。现在称之为“铺垫”“反衬”“侧面烘托”。它可以突出始得西山非同寻常。这“非同寻常”一方面指西山本身形状很怪特；另一方面也是指作者游览西山以后，他所得到的感受非常独特，是过去从来未曾体验过的。这样的结构安排，前人曾评论说：“篇中欲写今日始见西山，先写昔日未见西山；欲写昔日未见西山，先写昔日得见诸山。”尽管第1段没有从正面入题，但和后面游览西山在内容上是有联系的。这第1段是全文的有机组成部分，是作者在布局结构方面的匠心所在。

急需陶渊明的《责子》和《拟挽歌》的鉴赏

一 陶渊明《责子》赏析

白发被两鬓，肌肤不复实。虽有五男儿，总不好纸笔。阿舒已二八，懒惰故无匹。阿宣行志学，而不爱文术。雍端年十三，不识六与七。通子垂九龄，但觅梨与栗。天运苟如此，且进杯中物。

这首诗大约是陶渊明五十岁左右时作。责子，就是对儿子的责备、批评。

诗先说自己老了:“白发被两鬓，肌肤不复实。”“被”，覆盖。说：白发已布满了两鬓了，肌肤松弛也不再丰满了。这两句写老相写得好，特别是后一句少见有人道出。后面是写儿子不中用:“虽有五男儿，总不好纸笔。”总写一笔五个儿子不喜读书，不求上进。下面分写:“阿舒已二八，懒惰故无匹。”阿舒是老大，十六岁了，而懒惰无比。“故”，本来，一向。按，“匹”字的字形近于“二”、“八”之合，这里用了析字的修辞法。“阿宣行志学，而不爱文术。”阿宣是老二，行将十五岁了，就是不爱学写文章。“文术”，指文章技艺。按，用“志学”指代年龄，是出自孔子“吾十有五而志于学”的话。这里语意双关，到了“志学”的年龄而不志于学。“雍端年十三，不识六与七。”雍、端是两个孩子的名字，他们都十三岁(可能为孪生兄弟或异母所出)了，但不识数，六与七都数不过来。按，六加七等于十三，这里用了数字的离合。“通子垂九龄，但觅梨与栗。”通子是老五，快九岁了，只知贪吃，不知其它。“垂”与前“行”义同，都是将近的意思。按，这里用了“孔融让梨”的典故。《后汉书·孔融传》注引孔融家传，谓孔融四岁时就知让梨。而阿通九岁了却是如此，可见蠢笨。作者将儿子一一数落了一番后，感到很失望，说“天运苟如此，且进杯中物。”“杯中物”，指酒。这两句意思是：假若天意真给了他这些不肖子，那也没有办法，还是喝酒吧。

这首诗写得很有趣。关于它的用意，后代的两个大诗人有很不相同的理解。一个是杜甫。他在《遣兴》中写道:“陶潜避俗翁，未必能达道。……有子贤与愚，何其挂怀抱。”这是说，陶渊明虽是避世隐居，但也并未进入忘怀得失的境界，他对儿子品学的好坏，还是那么关心的。一个是黄庭坚。他在《书陶渊明<责子>诗后》说:“观渊明之诗，想见其人岂弟(同恺悌，和乐安闲的意思)慈祥、戏谑可观也。俗人便谓渊明诸子皆不肖，而渊明愁叹见于诗，可谓痴人前不得说梦也。”杜甫的意见是认为《责子》此诗是在批评儿子不求上进，而黄庭坚予以否认，细味此诗并联系其它作品，似乎杜甫的意见还不能完全否定。诗题为《责子》，诗中确实有对诸子责备的意思，作者另有《命子》诗及《与子俨等疏》，对诸子为学、为人是有着严格的要求的。陶渊明虽弃绝仕途，但并不意味着脱离社会、脱离文明、放弃对子女教育的责任，他还有种种常人之情，对子女成器与否的挂虑，就是常情之一。杜甫是从这个意义上理解此诗的。但是，杜甫的理解又未免太认真、太着实了些。批评是有的，但诗的语句是诙谐的，作者不是板着面孔在教训，而是出以戏谑之笔，又显出一种慈祥、爱怜的神情。可以说，儿子的缺点都是被夸大了的，漫画化了的，在叙说中又采用了一些有趣的修辞手法，读者读着时忍俊不禁，可以想见作者下笔时的那种又好气、又好笑的心情。不妨说，这是带着笑意的批评，是老人的舐犊情深。这样看来，黄庭坚的体会又是颇为精妙的。

用诗来描写儿女情态，首见左思《娇女诗》，唐代不少诗人都写有这方面作品，陶渊明起了推波助澜作用。这对诗歌题材的扩大及日常化是有不可低估的意义的。 (汤华泉)

二 有生必有，早终非命促。昨暮同为人，今旦在鬼录。魂气散何之，枯形寄空木。娇儿索父啼，良友抚我哭。得失不复知，是非安能觉！千秋万岁后，谁知荣与辱？但恨在世时，饮酒不得足。

在昔无酒饮，今但湛空觞。春醪生浮蚁，何时更能尝！肴案盈我前，亲旧哭我旁。欲语口无音，欲视眼无光。昔在高堂寝，今宿荒草乡；一朝出门去，归来良①未央。

荒草何茫茫，白杨亦萧萧。严霜九月中，送我出远郊。四面无人居，高坟正嶣峣。马为仰天鸣，风为自萧条。幽室一已闭，千年不复朝。千年不复朝，贤达无奈何。向来相送人，各自还其家。亲戚或余悲，他人亦已歌。去何所道，托体同山阿。

多年来我一直坚持一种看法，即陶渊明诗文应读全集，无须遴选；而陶诗明白如话，尤不必加以评论和赏析。至于陶之为人，亦久有定论，再施品评，尽属辞费。近时重读陶诗，觉得他的三首《挽歌诗》(本集题作《拟挽歌辞》，此据《文选》)极有新意。于是泚笔略陈心得，算是填补我几十年来不谈陶诗的空白吧。

陶诗一大特点，便是他怎么想就怎么说，基本上是直陈其事的“赋”笔，运用比兴手法的地方是不多的。故造语虽浅而涵义实深，虽出之平淡而实有至理，看似不讲求写作技巧而更得自然之趣。这就是苏轼所说的“似枯而实腴”。魏晋人侈尚清谈，多言生。但贤如王羲之，尚不免有“生亦大矣，岂不痛哉”之叹；而真正能勘破生关者，在当时恐怕只有陶渊明一人而已。如他在《形影神·神释》诗的结尾处说:“纵浪大化中，不忧亦不惧；应尽便须尽，无复独多虑。”意思说人生居天地之间如纵身大浪，沉浮无主，而自己却应以“不忧亦不惧”处之。这已是非常难得了。而对于生与，他竟持一种极坦率的态度，认为“到了该的时候就任其去好了，何必再多所顾虑!”这同陶在早些时候所写的《归去来辞》结尾处所说的“聊乘化以归尽，乐夫天命复奚疑”，实际是一个意思。

这种勘破生关的达观思想，虽说难得，但在一个人身体健康、并能用理智来思辨问题时这样说，还是比较容易的。等到大病临身，自知必不久于人世，仍能明智地认识到这一点，并以半开玩笑的方式(如说“但恨在世时，饮酒不得足”)写成自挽诗，这就远非一般人所能企及了。陶渊明一生究竟只活了五十几岁(、古直两家之说)还是活到六十三岁(《宋书·本传》及颜延之《陶徵士诔》)，至今尚有争议；因之这一组自挽诗是否临终前绝笔也就有了分歧意见。近人逯钦立先生在《陶渊明事迹诗文系年》中就持非临终绝笔说，认为陶活了六十三岁，而在五十一岁时大病几乎去，《拟挽歌辞》就是这时写的。我对陶的生卒年缺乏深入研究，不敢妄议；但对于这三首自挽诗，却断定他是在大病之中，至少认为自己即将去时写的。而诗中所体现的面对生关头的达观思想与镇静态度，毕竟是太难得了。至于写作时间，由于《自祭文》明言“岁惟丁卯，律中无射”，即宋文帝元嘉四年(427)九月，而自挽诗的第三首开头四句说:“荒草何茫茫，白杨亦萧萧，严霜九月中，送我出远郊。”竟与《自祭文》时令全同，倘自挽诗写作在前，何其巧合乃尔！因此我以为仍把这三首诗隶属于作者临终前绝笔更为适宜。

第一首开宗明义，说明人有生必有，即使得早也不算短命。这是贯穿此三诗的主旨，也是作者对生观的中心思想。然后接下去具体写从生到，只要一停止呼吸，便已名登鬼录。从诗的具体描写看，作者是懂得人气绝就再无知觉的道理的，是知道没有什么所谓灵魂之类的，所以他说：“魂气散何之，枯形寄空木。”只剩下一具尸体纳入空棺而已。以下“娇儿”、“良友”二句，乃是根据生前的生活经验，设想自己后孩子和好友仍有割不断的感情。“得失”四句乃是作者大彻大悟之言，只要人一断气，一切了无所知，身后荣辱，当然也大可不必计较了。最后二句虽近诙谐，却见出渊明本性。他平生俯仰无愧怍，毕生遗憾只在于家里太穷，嗜酒不能常得。此是纪实，未必用典。不过陶既以酒与身后得失荣辱相提并论，似仍有所本。盖西晋时张翰有云:“使我有身后名，不如即时一杯酒。”(见《晋书·文苑》本传)与此诗命意正复相近似。

此三诗前后衔接，用的是不明显的顶针续麻手法。第一首以“饮酒不得足”为结语，第二首即从“在昔无酒饮”写起。而诗意却由入殓写到受奠，过渡得极自然，毫无针线痕迹。“湛”训没，训深，训厚，训多(有的注本训澄，训清，似未确)，这里的“湛空觞”指觞中盛满了酒。“今但湛空觞”者，意思说生前酒觞常空，现在灵前虽然觞中盛满了酒，却只能任其摆在那里了。“春醪”，指春天新酿熟的酒。一般新酒，大抵于秋收后开始酝酿，第二年春天便可饮用。“浮蚁”，酒的表面泛起一层泡沫，如蚁浮于上，语出张衡《南都赋》。这里说春酒虽好，已是来年的事，自己再也尝不到了。“肴案”四句，正面写者受奠。“昔在”四句，预言葬后情状，但这时还未到殡葬之期。因“一朝出门去”是指不久的将来，言一旦棺柩出门就再也回不来了，可见这第二首还没有写到出殡送葬。末句是说这次出门之后，再想回家，只怕要等到无穷无尽之日了。一本作“归来夜未央”，意指自己想再回家，而地下长夜无穷，永无见天日的机会了。亦通。

从三诗的艺术成就看，第三首写得最好，故萧统《文选》只选了这一首。此首通篇写送殡下葬过程，而突出写了送葬者。“荒草”二句既承前篇，又写出基地背景，为下文烘托出凄惨气氛。“严霜”句点明季节，“送我”句直写送葬情状。“四面”二句写墓地实况，说明自己也只能与鬼为邻了。然后一句写“马”，一句写“风”，把送葬沿途景物都描绘出来，虽仅点到而止，却历历如画。然后以“幽室”二句作一小结，说明圹坑一闭，人鬼殊途，正与第二首末句相呼应。但以上只是写殡葬时种种现象，作者还没有把真正的生观表现得透彻充分，于是把“千年”句重复了一次，接着正面点出“贤达无奈何”这一层意思。盖不论贤士达人，对有生必有的自然规律总是无能为力的。这并非消极，而实是因勘得破看得透而总结出来的。而一篇最精彩处，全在最后六句。“向来”犹言“刚才”。刚才来送殡的人，一俟棺入穴中，幽室永闭，便自然而然地纷纷散去，各自回家。这与上文写者从此永不能回家又遥相对照。“亲戚”二句，是识透人生真谛之后提炼出来的话。家人亲眷，因为跟自己有血缘关系，可能想到者还有点儿难过；而那些同自己关系不深的人则早已把者忘掉，该干什么就干什么去了。《论语·述而篇》:“子于是日哭，则不歌。”这是说孔子如果某一天参加了别人的丧礼，为悼念者而哭泣过，那么他在这一天里面就一定不唱歌。这不但由于思想感情一时转不过来，而且刚哭完者便又高兴地唱起歌来，也未免太不近人情。其实孔子这样做，还是一个有教养的人诉诸理性的表现；如果是一般人，为人送葬不过是礼节性的周旋应酬，从感情上说，他本没有什么悲伤，只要葬礼一毕，自然可以歌唱了。陶渊明是看透了世俗人情的，所以他反用《论语》之意，爽性直截了当地把一般人的表现从思想到行动都如实地写了出来，这才是作者思想上的真正达观而毫无矫饰的地方。陶之可贵处亦正在此。而且在作者的人生观中还是有着唯物的思想因素的，所以他在此诗的最后两句写道:“去何所道，托体同山阿。”大意是，人之后还有什么可说的呢，他把尸体托付给大自然，使它即将化为尘埃，同山脚下的泥土一样。这在佛教轮回观念大为流行的晋宋之交，真是十分难能可贵的唯物观点呢。

至于我前面说的此三首陶诗极有新意，是指其艺术构思而言的。在陶渊明之前，贤如孔孟，达如老庄，还没有一个人从者本身的角度来设想离开人世之后有哪些主客观方面的情状发生；而陶渊明不但这样设想了，并且把它们一一用形象化的语言写成了诗，其创新的程度可以说是前无古人。当然，艺术上的创新还要以思想上的明彻达观为基础。没有陶渊明这样高水平修养的人，是无法构想出如此新奇而真实、既是现实主义的、又是浪漫主义的作品来的。

江畔何年初见月 江月何年初照人运用什么手法

这两句出自唐朝诗人张若虚的《春江花月夜》。其原文是“江畔何人初见月？江月何年初照人？”这两句写了高月的皎洁，并发思古之悠情。这里月的叠用、人的叠用以及江的叠用，有一种音节美、韵律美，断而复续，飞丝相接，给人一种清峻雄奇之感。诗人创造的这种诗歌语言形式，后来发展成为散曲和民歌中的“顶针续麻体”，至今中国诗坛还留有它动人的影子。

就这两句诗用到的修辞手法来说主要有：设问、顶针、互文等。