“心如莲花开”没有固定的下一句，列举如下：
1、清正且廉洁。
2、纤尘不染。
3、情似细雨来。
4、身似菩提立。
5、福禄自然来。
6、禅定无烦恼。
7、身入菩提海。
8、心如明镜台。
9、清风自然来。
10、一笑一尘缘。
11、一念一清净。
佛说：心如莲花，念若菩提，一路芬芳！
佛说，每个人的心中都有一朵清净的莲花。沉静的眼，平和的心。 除此世上还有什么更可贵。只有内心安静祥和，才不会被外界所左右。一花一世界，一叶一如来。禅定无烦恼，心如莲花开。
心如莲花，人生才会一路芬芳。当你回首往事时，能够无愧于心地说，这个世界我来过，我走得坦荡荡，活得踏踏实实。我心如莲花，念如菩提，此乃足矣。
人世间，每天都有花开叶落的故事在幕幕上演，也有许多浮浮沉沉的琐事纷纷扰心。若心如莲花，何惧浮华喧嚣；如心底坦然，何怕天涯路远。任红尘万丈，自纤尘不染，任世态炎凉，亦守心自暖。
当心如莲花般开放时，内心就会充满爱的***，你就会微笑着走向生活，你会发现世界上有那么多东西让你感动。陌上流年，且吟且行，不去在意纷扰，不去忧虑明天，放下一切执念，素心如简，待莲花开尽 ，便是清欢。
身是菩提树，心如明镜台，时时勤拂拭，勿使惹尘埃 众生的身体就是一棵觉悟的智慧树， 众生的心灵就象一座明亮的台镜。 要时时不断地将它掸拂擦试， 不让它被尘垢污染障蔽了光明的本性。 菩提本无树，明镜亦非台，本来无一物，何处惹尘埃 菩提原本就没有树， 明亮的镜子也并不是台。 本来就是虚无没有一物， 那里会染上什么尘埃? 现在只能从字面上去理解它，惨悟不透！ 心本无尘，尘即是心。无心无尘，人便死。 其实尘在外，心在内，常拂之，心净无尘 尘在内，心在外，常剥之，无尘无心； 心中有尘，尘本是心， 何畏心中尘，无尘亦无心?正如慧能所说的仁者心动
望***纳给分！
我睁开眼，清风明月是你，花草树木是你，瀚海山河也是你。于是，我闭上眼，梦里星辰皆化作了你。以下是我为大家收集的古风优美句子75条,欢迎阅读借鉴。
1、流韵婵娟梦花楼，独享枫叶燃花香，寒衣温雪山，轻狂年少烽火犹自念，醉饮血欲停旧楼，染蒹葭，言已尽，命忧天，心空焚，寒序留恋明肌媚，挥袖一笑，醉贪命犯一幕桃花，心已乱，才叹落花难找回。
2、流年浮沉，许多的相遇、相知终会成为美好的回忆，许多誓言也终会尘埃落定，无论在生活中相遇，还是在文字中邂逅，有多少相惜会携手永远？有多少缘分会美丽留住？又有多少故事会天荒地老？曾经看过这样一句话：世间所有的相遇，都是为了最终的别离。花开、花落、偶遇、分离，冥冥中已注定。
3、喜欢一盏清茶，一弦锦瑟，一端方砚，一卷古韵，一颗素心就这样氤氲于水墨之间，如茶，融汇了万物的精魂，倒入杯盏中，钟情一色，澄澈醒透。不忧伤，也不欢乐，俱静归尘。
4、君到姑苏见，人家尽枕河。古宫闲地少，水巷小桥多。夜市卖菱藕，春船载绮罗。遥知未眠月，乡思在渔歌。
5、风卷云霄夺取天下，浪平涛息隐退人家。轻笑郎君一生戎马，好梦一场失掉桃花。
6、黄梅时节家家雨，青草池塘处处蛙。约不来过夜半，闲敲棋子落灯花。
7、一抹幽蓝，化作蝶，含情脉脉到天边。度深情，蝶恋花，花蝶翩翩舞云间。
8、那时年华静美，望穿了一川秋水。何，冬雪枯萎，断一生的孤独依偎，岁月洗涤心碎，修成陌路轮回。岸花开叶已落，最是两相错过，千年等待寂寞陪，心愁难醉。到心悸，终是逃不过，逃不过那一眼初见，彼此承诺；逃不过，逃不过爱到缘尽，皆是失落。
9、年年雪里。插梅花醉。尽梅花无好意。得满衣清泪。年海角天涯。萧两鬓生华。取晚来风势，故应难看梅花。—李清照《清平乐·年年雪里》
10、公子王孙逐后尘，绿珠垂泪滴罗巾。门一入深似海，从此萧郎是路人。—崔郊《赠婢》
11、落花已作风前舞。送黄昏雨。来庭院半残红。有游丝，千丈袅晴空。
12、沉默的状态，能让臣妾感觉到呼吸的自由和自己原来就处于的本色位置。
13、几年后，和臣妾结婚的人希望是君，渴望是君，必须是君，也只能是君。
14、君坐过的沙发宽了，君爱的音乐停了，那天的臣妾等君等成了摆设。
15、青青河畔草，郁郁园中柳。盈楼上女，皎皎当窗牖。娥红粉妆，纤纤出素手。为倡家女，今为荡子妇。子行不归，空床难独守。
16、以水为眉，以月作眸，清清如许，宛立水中央，隔绝尘嚣，纤尘不染，淡淡然，说一生梦。
17、折花枝，恨花枝，准拟花开人共卮，开时人去时。相思，已相思，轮到相思没处辞，眉间露一丝。
18、花落人亡两相愁，若雪即逝情思忧。飒丝杨与与泪，却晓红颜无人懂。
19、苦也罢，乐也罢，酸甜从来拌苦辣，笑口常开大丈夫，苦也哈哈，乐也哈哈。也罢，穷也罢，幸福不靠金钱架，豪华恬淡各千秋，富便辉煌，穷也清雅。也罢，祸也罢，福宏何惧灾难大，人生坎坷是阶梯，福是当头，祸踩脚下。也罢，败也罢，莫以成败论高下，爷们奋斗便英雄，成也潇洒，败也潇洒。
20、黄金榜上，偶失龙头望。代暂遗贤，如何向？未遂风云便，争不恣狂荡，何须论得丧。子词人，自是白衣卿相。花巷陌，依约丹青屏障。有意中人，堪寻访。恁偎红倚翠，风流事、平生畅。春都一晌。把浮名，换了浅斟低唱。——《鹤冲天》柳永
21、洞房记得初相遇。只合、长相聚。期小会幽欢，变作离情别绪。值阑珊春色暮。满目、乱花狂絮。恐好风光，尽随伊归去。场寂寞凭谁诉。前言，总轻负。知恁地难拚，悔不当时留住。奈风流端正外，更别有、系人心处。日不思量，也攒眉千度。
22、君知妾有夫，赠妾双明珠。君缠绵意，系在红罗襦。家高楼连苑起，良人执戟明光里。君用心如日月，事夫誓拟同生死。君明珠双泪垂，恨不相逢未嫁时。—张籍《节妇吟》在字面上，这是一首哀怨凄美的诗，而张籍写这首诗的用意，是婉拒一方藩镇李师道的征聘。
23、岁月的那一抹嫣红点缀了一世春秋；烟火的那一束流光踏碎了刹那芳华。雨红尘，是谁扰乱了青春的旧梦；尘埃落定，是谁诉说了离别的情衷。远处笛声悠悠，可惜情愁若痛。近处细水长流，可惜离苦似梦。谁将红尘看破，是谁将文字浅薄，又有谁能熄灭这人间烟火？
24、红尘一梦醉千年，寂寞一世歌相伴。你，我醉了千劫不复的轮回，苍白了这滚滚红尘那一抹短暂而永恒的挚恋。年的诗情画意中，在拈花一笑间醉了你迷人的酒靥，曾经沧海化作几许梦愁，昙花的瞬间，谁的指尖不经意流过了千年的时光，在惆怅的心事里锁住了刹那的芬芳。
25、君心犹不知，万般无奈断琴弦。心可有忆，情丝婉转梅林前。枕黄梁，泪染红袖。栏玉砌改朱颜。一轮寒月，泪语涟涟，望满园芳草，寂寞容颜，舞两袖清风，故人已远。心犹不知。尘往事难再现。心可有忆，海角风吹灭流年。
26、春风依旧，着意随堤柳。得蛾儿黄欲就，天气清明时候。年紫陌青门，今宵雨魄云魂。送一生憔悴，只销几个黄昏。
27、臣妾爱他好像只能爱到这里了。
28、酒不能让臣妾醉，君却让臣妾心碎。
29、臣妾对河外星系一无所知对君，也是一样。
30、唯有君的拥抱，才叫臣妾如此安心。
31、如果有天臣妾走了，君就不留余地的把臣妾忘掉。
32、臣妾这一生想要掠夺的，不过就君一个而已。
33、臣妾只能***装看不到，看不到君和她在对街拥抱。
34、所有的过往，在回忆展开的时候，就像**的画面，一幕幕清晰的`呈现在眼前，有快乐、有忧伤。只是，曲终人散，奈何独自追忆。
35、生旅程上，您丰富臣妾的心灵，开发臣妾的智力，为臣妾点燃了希望的光芒。
36、真的好想君呀，想君甜甜的笑，柔柔的话，和君美丽的脸。喂？喂？别再生气了吧。臣妾爱君。
37、萧索空宇中，了无一可悦！历览千载书，时时见遗烈。
38、花间轻眠梦情缘，嘴角轻翘梦君颜。
39、谁浅浅的微笑，藏尽所有的泪光？谁倾世的妖娆，舞尽万千的情长？
40、曾许天荒地老意，却忘似水浮萍根。
41、明知自己是花，却要追求花开不败。
42、醉极弹歌一场梦与我孰为真，不能忘情徒惹得心困。仙路看近行远霖林雨雪纷纷，寂寥也不妨笑面对人。
43、小女子不才，没能与公司谈笑风生，所有爱慕之意尽在一句晚安之中。
44、吟一出浮生未歇，情深许巨蟹，缘浅殁风月。
45、多少红尘过客，多少过往云烟，一声离别，天涯流散。彩蝶水袖舞清风，暖玉生烟琴几何；梦里销香***梦，晓月初升照旧人；秦淮河畔鸳鸯醉，天上宫阙桂花飞。醉眼，泪点***颜。心字犹缺，情缘搁浅，一生离散，我却始终落不下那一笔，终是把思念留在那似水年间。
46、***如苍天有束光可偷，我也偷来，予他做个冠带。
47、"人生从来便是苦海，当受则受吧韩大爷。"一旁华容跟了句。 当受则受吧韩大爷。光线昏暗的大殿里回荡着这句，华容带笑，至死也不悲戚，可那声音，却是最终低了去。此生此世，再也不会响起。
48、听弦，听一曲琵琶叹，若不负相思意，哪管他琴声喑哑，弦断音垮。 奏乐，奏一段逍遥叹，若不负儿时言，哪管他青梅竹马，誓言真***。 谈戏，谈一首春闺叹，若不负薄凉戏，哪管他戏子情话，小曲咿呀。 吟诗，吟一句红尘叹，若不负倾城誓，哪管他弱水风华，***如花。 品茶，品一场苦中叹，若不负淡泊人，哪管他尘世浮夸，心乱如麻。
49、绾青丝，挽情思，任摇摇欲坠，人生不惧。
50、蓦然回首，谁为我，任终身蹉跎，谁倚门独守过千年约诺。
51、君如墨，伊似水，携半卷清词，漫入红尘。
52、有些事，明知不可为而偏偏为之，不为什么，但为心安。
53、曾经拥有已经足够，玩笑式的花开花落，云聚云散，蓦然间的执手相看泪眼，不知减却了多少伤痛。
54、回把酒祝东风，且共从容。
55、一世柔情，尽化雨点。
56、那一年冬，闺楼寂冷，瘦尽残灯。轻叹一声伶仃，可知今生，不为倾城，只为你心疼。
57、彼岸坠落的烟火，风中残留的那一丝落红，轻轻的在花满芳菲的梦里游荡，若隐若现的画面，不禁令人如痴如醉。
58、紫竹摇，疏影散；楚台月，挂天边，多少事都付之一场笑谈。
59、千重雪，染蒹葭，谁眉尖砂步步生莲花。
60、三月花开，七月花败，春去秋来，奈何桥花开，一念间花败。
61、城里夕阳城外雪，相将十里异阴晴。
62、佛前寻答卜算一卦，青灯古卷瘦了谁；花前月下一念之差，咫尺天涯忘了谁？
63、茫茫世海里追逐，寻找所谓的归宿，其实人又何曾有真正的故乡，都只是暂将身寄，看几场春日芳菲，等几度新月变圆。停留是刹那，转身即天涯。
、看春花开又降，金风抽丰吹着那夏月走，冬雪纷繁又是一年。她比及，人比黄花瘦。
65、这一世，天各一方，为那一方天地戎马一生，为那一条生路血雨腥风，刀光剑影，铁血如墨，下一世，只愿做月下双影，竹笛声声，隐于世间。
66、谁拾弹挃雪花！谁痴红颜刹迈！谁饮一壶月光！谁酒三尺惆怅！泑溶了雪，恰如流年负了青昡。丼杯独醉，饮罢飞雪，茫然又一岁……叧叹伊亰已去，余生茫茫。
67、清音十四弦，君为红颜怒。剑指卿吾，有目共睹。却是，骨血相溶有亦无，生死隔，哀怨莫恕。
68、暗香浮动，潜入幽梦，深闺不知春意浓。
69、我念梅花花念我，关情。
70、白雪关山远，黄云海戍迷。
71、红泪偷垂，满眼春风百事非。
72、一年两度锦城游，前值东风后值秋。
73、异乡异梦思独伴，年历薄，却不知。桂香悄去，故念还无味。唯叹秋来最愁心，缘已尽，又何望。夜半幽梦忽见君，别无恙，佳人笑。执手同行，暗暗身影背。欲述旧情言不出，自别来，陌路人。
74、予你三生情缘，换你一世相随。
75、桃花落尽一片伤，秋雨绵绵此生凉。
最近“冰清玉洁”这个词特别火。
尤其在饭圈，在《青春有你2》 现场，申家“冰清玉洁”四胞胎姐妹抱团投票，一致抗外。
本来还挺震撼的，结果大姐申冰曾经的小三事迹被扒了个底朝天，不得不退赛。“冰”飞走了，剩下的“清玉洁”就像泄了气的皮球，遭受了很大的打击，金句“做人不要太冰清玉洁”反而出圈了。
虽然但是，冰清玉洁仍然是个好词，尤其是放到美丽的女孩子身上。
遥想十七年前的《金粉世家》，有一个很美丽的女孩，几乎成为“冰清玉洁”的代名词。
这个女孩就是冷清秋。
孤傲清冷，心思敏感。她是个冷美人，同时又是个才女。可以为爱执着，也可以为了信念倔强。
几种不同的特质在她身上巧妙的融合，赋予她一种“我见犹怜”的特质。
“冷清秋”火了，扮演冷清秋的董洁也红了。
所有人都确信她本人就像剧中那个清冷的女子一样，纤尘不染，遗世而独立，不然何以把角色塑造得如此逼真。
果不其然，当年22岁的董洁的确如此。
在演《金粉世家》之前，她在***艺术学院学习了五年舞蹈，又到兵士歌舞团做了五年舞蹈演员，勤勤恳恳，踏踏实实。
1996年，16岁的她被选中参加央视春晚。她有两个节目，一个是在《丰收夜》里领舞，另一个是在小品《打工奇遇》中演宫女丫环，主角是赵丽蓉和巩汉林。
她真正的高光点是在四年后。
千禧年的春晚舞台，气氛格外热烈，新晋偶像谢霆锋牵着她的手款款走上舞台献唱。
穿着白婚纱的董洁笑得温柔娴静，美得光彩夺目，和谢霆锋平分秋色。
原本节目组定的是周迅，因为周迅档期排不开才选了董洁顶替。但董洁很珍惜这个机会，排练时异常刻苦，正式表演开始前，周迅依然挤不出空，这才临到她这个替补上场。
全国的观众被她的美貌吸引时，张艺谋也记住了她。
他选了她出演**《幸福时光》，前提是减完肥再过来。
大概是春节时好东西吃多了，董洁的面庞变得丰泽圆润，让张艺谋很着急。
他命令一下，董洁就跑回家减肥了。
她跳舞和游泳双管齐下，饿了就靠水煮***撑着。不消一个月，就减得清瘦。
张艺谋见到她大吃一惊，就这样**拍好了。
这说明那时候的董洁还是个有梦想，能吃苦并且愿意为梦想付出的女青年。
除此之外，她还有一颗火热的心。
有颜值脾气好又拼命的女孩，演艺圈没理由不欢迎。
拍完《幸福时光》后，她也就一头扎进了演艺圈，扎进了这个“大染缸”中。
但凡人在演艺圈里混，就没有不想红的。
那些说是一心爱好拍戏，红不红无所谓的，要么是已经功成名就、佳作在握；要么是自我安慰，缓解压力。
只有极少数人，拍几部戏就很满足了。
毕竟发言权只属于有地位的人，只有火了，才有资格选择自己喜欢的角色，才能更好地提升或彰显演技，不然就只能沦为别人的陪衬。
一步步走红的过程，其实也是欲望不断累积的过程，关键在于能不能把控好和会不会用。
心态很重要。
董洁也想红，可是刚开始那几部戏确实不给力，烂的烂糊的糊。不过她运气够好，《金粉世家》太火了，这股“民国风”吹遍了全国各地。
麻花辫搭配民国学生服成为女生们毕业的标配，但是想要穿出冷清秋的效果也太难了。
这时又有一个人盯上了董洁，他就是大导演王家卫。
凭借《金粉世家》走红的董洁，搭上了王家卫的车，转战港岛，开始和梁朝伟、杨千嬅、王菲等大咖拍戏了。
别看冷清秋很出圈，但是王家卫真心不喜欢她。不为别的，就因为董洁的演技。
王家卫是个追求完美的导演，对演员要求近乎苛刻。他拍戏不管你大牌不大牌，统统虐个够惨。
刘嘉玲就回忆说她被王家卫要求擦了27遍地板，可他还是不满意，心态彻底崩溃......
张曼玉早年拍戏时，也是被王家卫批了一遍又一遍，头皮发麻。
到董洁这里，他的要求一点没变，然而董洁无论怎么演都不太对劲。
他说董洁“行动慢”，“一根筋”，“演戏不灵活”，甚至有些后悔当时签了她。
但是梁朝伟不后悔，不但不后悔，他很乐意拉着董洁拍戏。
他们拍了《地下铁》，又拍了《2046》。
两人在**里有不少亲密戏分，过足了“情侣瘾”。
戏拍完了，他们的绯闻也传了出来。
《地下铁》的女主是杨千嬅，宣传**时却变成了梁朝伟和董洁的组合。两人手牵着手，丝毫不避讳正宫刘嘉玲。
面对成熟有魅力，又肯花时间教自己演戏的影帝，说完全不心动是***的。
据传董洁因为和梁朝伟暧昧惹恼了刘嘉玲，结果被刘嘉玲出招整治，导致以后不能在香港拍戏了。
也确实，2005年后，董洁把发展重心转向内地。面对质疑，她是怎么回应的呢？
委婉地表达出公司对自己不公平，但自己还懂得感恩和知足的意思，非常体面。
任何事物都有利与弊，董洁演技不足失去了**市场，却因此促成了她和潘粤明的相遇。
缘分真是太奇妙了。
和董洁顺利的演艺路不同，潘粤明一直和演艺圈打着擦边球，每次都是刚好碰上又错过了。
没入行之前，他就在几十个剧组里跑龙套，比较有代表的是94版《三国演义》中的吴景帝孙休。
21岁时他先后报考了北电和中戏。北电和中戏是同一天考，他就去了北电，结果没考上。本来中戏都打算特招他了，因为考试当天他没去，也没成。
考试失利后的潘粤明做起了广告业务员，后来又做场记和剧务，跌跌撞撞，他考上了北师大的***制作，这才得到了点安慰。
当董洁凭借“冷清秋”火遍大江南北时，潘粤明还是无名小卒。他也看《金粉世家》，也喜欢冷清秋，但就是远远地欣赏，没奢望有一天能和董洁碰面。
他卯足了劲拍戏，机会来了。
2005年，31岁的潘粤明和25岁的董洁拍了《红衣坊》，因戏生情。
董洁还是那个漂漂亮亮、清爽干净的小姑娘，和她站在一起的潘粤明多像个暖心的大哥哥，太配了。
他们经常被拍到私下约会和旅行，可见小情侣爱得多么如胶似漆。
就像一场梦一样，后来事实证明，美好果真就是一场梦。
这里有必要插一句，2007年，董洁还为梁朝伟庆祝45岁的生日。潘粤明肯定是知情的，所以所谓的“暧昧”只是友达以上？
不管怎么样，潘粤明和董洁这对小情侣爱得深沉，08年初订婚，秋天举办婚礼，09年2月儿子顶顶出生。
没想到3个月后，意外陡然发生。
潘粤明在剧组拍戏发生重大事故，车辆从山腰翻滚而下，他的肋骨折断插入肺中，险些要命。
潘粤明被送去急救，董洁闻讯风尘仆仆地赶来，坐在潘粤明旁边守着他，一宿没合眼。
潘粤明感动至极，后来在节目上说：
“我这辈子做过最正确的事，就是娶了一位最好的老婆。”
然而没到三年，他就被自己的这句山盟海誓***打脸。
让他口碑扑街，形象严重受损的正是他钟爱的这位冰清玉洁的小娇妻。
这还得从那个长得有点抱歉的男人说起。
此人就是王大治，先后和董洁合作了《请你原谅我》和《相爱十年》。
遇上董洁的那一年，王大治刚和戴璐结婚。结果婚姻没持续两年，他就向对方提出离婚。
王大治迷上了董洁。拍戏时董女神清丽的容貌、婀娜的身姿和娴静的气质深深吸引了他。拍完戏后，他还久久沉浸在回味里。
但是像他这样的人，颜值不及潘粤明的十分之一，董洁是万万看不上眼的。
那怎么办呢？舔呗！
碰巧那个时候董女神和老公的感情出了点问题，潘粤明就一头扎进戏里，董洁也天天拍戏，交流时间太少，搞得潘粤明连买个玉坠都欢喜到不行，董洁却完全get不到他的点。
两人的思想已经脱离轨道，各飞各的了，但是他们自己却没有意识到。
深懂女人心的王大治正好派上用场，温言细语劝慰一番后，董洁的心结解开了。
离他更近了，离潘粤明更远了。
按理说婚姻出现问题，两个人都应该停下来反思，但这头潘粤明沉迷拍戏，那边董洁庆幸找到了男闺蜜，可以排忧解闷。
没面包的时候她努力赚面包，有了面包又想要爱情，当爱情趋于温情，面包也不缺了，她又想要***，让波澜不惊的生活不再那么枯燥。
她想多了，王大治才有了可乘之机。
她把他当“密友”，他却觊觎她很久了。
两个人爱得有多深呢？
事实说话，2012年，有爆料称董洁出轨某男演员，说得有鼻子有眼。
结合董洁团队放出的照片，吃瓜群众拼凑出了两人情变大致的过程：潘粤明不仅暴力还嗜赌，欠下大笔债务，董女神又要工作又要照顾幼儿，心力交瘁，再不离婚恐怕就倒下了......
潘粤明的路人缘一落千丈，偏偏这时，王大治又补了一刀：
董洁无辜，孩子更无辜，我们力挺董洁！ （陕西人民什么时候允许你代表他们了？）
潘粤明称自己被冤枉了，既没赌也没欠债，并且把收入全部交给妻子。
他指出为了帮助产后复出的董洁，特意把表妹安排给她做助理，却无缘无故被排挤出局，董洁身边的助理竟然换成了王大治的前助理！
与此同时，潘粤明***了任佳莺。
最后***判定潘粤明胜诉，要求任佳莺道歉。她一直拖着不肯道歉，还被挂在失信人名单上。
离婚大战五个月后，一组激吻照传遍网络。
照片中的两个人吻得情不自禁，难舍难分，不是热恋都说不过去。
身份也昭然若揭——董洁和“好朋友”王大治。
此时王大治已经离婚，但是董洁和潘粤明的***还没掰扯完。
于是董洁婚内出轨被石锤，她一下子由我见犹怜的“玉女”变为恬不知耻的“”。
她看男人的眼光也被吐槽“太瞎了”。
彼时人们多维护董洁，此时就有多鄙夷她。
面对滔天言论，潘粤明方只是冷冷地旁观，真相水落石出后，缓缓吐出一句“终于还我们公道了”。
三个人的命运因为两个人的“偷情”交织在一起，之后又各自分开。
王大治拍拍***走人，自导自演**，凭借《我不是王毛》获得俄罗斯邦达尔丘克国际**节影帝。
潘粤明颓废了好一阵子，一度暴饮暴食成大叔。
当他在《唐人街探案》里露脸时，惊到了一大批观众。
皮肤黝黑，胡子拉碴，油腻不堪，这还是当年那个意气风发的小哥吗？
再后来，潘粤明凭借《白夜追凶》打了个漂亮的翻身仗，一口气签下《鬼吹灯》系列的五部，成功塑造了“陈玉楼”和“胡八一”，他似乎更糙了，但是精气神却回来了。
口碑的重建是一个漫长的过程，哪怕是被冤枉的，幸好潘粤明没有一蹶不振。他转型了，演技变好了，也更接地气了。
而曾经做大女主的董洁风光不再，事业陷入低谷，不得不去演配角。
她在《虎妈猫爸》中饰演小三唐琳，被讽刺“本色出演”；在《如懿传》里出演富察皇后，又被吐槽“白莲花”。
平心而论，董洁在戏中的表现还是不错的，但因为出轨和给前夫泼脏水，几乎没人给她好评。
现实就是这么残酷，有些错误一旦犯了，就只能付出大代价来买单。
董洁说过，因为这场风波，她心态几乎崩溃，两年没接工作，基本都躲在老家不出门。
缓过劲后，她拍了《澳门人家》，跨年龄出演十八岁的大学生，下榻的眼袋和暗黄的肌肤显示出沧桑，她被吐槽“装嫩”。
“装嫩”倒不必，董洁确实不再年轻了。
当初嫩的出水的她被观众簇拥着，一步步走向神坛。但是坐稳这个位置，一来需要持之以恒的努力，二来要靠超出常人数倍的自律，偏这两样她都没有。
她站的位置那样高，跌的也就格外惨，但真怨不得旁人。
欲望本是成长的催化剂，但若不加节制任其肆意生长，就会成为毁灭之源，男女之情尤甚。
好在董洁并不是一无是处，她还可以打磨演技，一点点的，凭实力赢回口碑。
去买打口碟...........没有啊.........打口碟
里也有许多经典古典的....我都买了好多....但是...你那个是诗集吧..........不好意思...没看清楚
刚仔细看过了.不好找啊
尘世的轶事
每当雄鹿们咔嗒咔嗒地
越过俄克拉哈马
一只火猫毛发直竖，挡在路上。
它们无论去哪儿，
都咔嗒咔嗒地跑过去，
直到它们以轻快的
环形的路线急转
向右---因为
那只火猫
或者，直到它们以轻快的
环形的路线急转
向左----因为
那只火猫。
雄鹿们咔嗒着
火猫纵身跳跃，
向左，向右
而且
毛发直竖着，挡在路上
后来，火猫闭上他的亮眼睛
睡着了。
这是史蒂文斯第一部诗集《风琴》的开卷之作，这多少有些出人意料。整首诗读起来象是一个小寓言，它的主人公是一个有些神秘的雄性动物――火猫(firecat) 。火猫究竟是什么猫类，这我们并不清楚，他看上去不太象是来自典故，尽管哈罗德·布鲁姆(Harold Bloom) 觉得他有些象布莱克的老虎。这种动物还曾经在美国大诗人哈特·克兰的诗中露过一次面，“鹅卵石放歌，而火猫潜逃”（《桥》） 。史蒂文斯的意大利译者Massimo Bacigalupo认为火猫的火是诗歌之火，也是炼金术之火，但也有人认为火猫不过是一种美洲山狮的俗称。不论如何，他毛发直竖，跳来跳去的样子一定很像火焰，可以把别的动物吓跑。
诗中另一种动物（bucks）究竟是什么也不太清楚， 因为这个词可以指不同的雄性动物，也可以是公羊或者公兔。考虑到俄克拉哈马出产鹿，我们暂且当它们是鹿，读者当然可以用其他动物来替换。
第一节里的“越过”在英文中是over，用在这里显得特别，布鲁姆和乔治·史丹纳(George Steiner) 都觉得有些奇怪，而爱丽诺·库克（Eleanor Cook）则把“每当雄鹿们咔嗒咔嗒地/ 越过俄克拉哈马”和另一首以“轶事”为题的诗中的“我把一个坛子放在田纳西”相提并论。在这两个例子里，美国的具体地名都染上了抽象的意味，而且这种意味要大于它们的现实意味。它们在诗人的手中仿佛可以被随意操纵，并轻松地进入一场想象的游戏。但这并不是说它们没有现实意味，俄克拉哈马在这首诗写作的11年前才成为美国的第46个州（1907年），它相对偏远蛮荒。如果这首诗写的是雄鹿们吵闹着越过纽约市，那它就不是轶事而是闹剧。
在这首诗里，火猫和雄鹿们的动作都很轻巧，跟诗行的运动相互协调， 它们在这首诗里成为互动的双方，也是张力的两极，堪称“可爱的对称”。结果是火猫睡着，而雄鹿们去了哪里并没有交待。如果说这首诗里隐藏着一位紧张的观察者，他在火猫睡觉的时候停下了，他对这一切的看法则体现在本诗的题目中。
史蒂文斯提示过读者，“在《尘世的轶事》中没有象征主义，但关于它可以有很多说法。” 最早发表此诗的《现代派》杂志给它配的画是一幅模糊抽象的风景，其中根本就没有火猫，这遭到了史蒂文斯的否定。诗人想要的是很具体的东西----“实际的动物，而不是原初的混沌”。我们不妨用布莱克版画中的老虎来代替一下吧，因为该虎虽然在诗里气势庞大，但在画里却显得象个玩具。
批评家艾沃尔·温特斯(Yvor Winters) 把《尘世的轶事》称作“一首任性的无意义诗（即胡话诗）”。《风琴》一书中多有精深富丽，纵横变幻的传世之作，却如此轻巧地开端，库克觉得这本身是一种修辞，关于开端的修辞，这是很妙的说法。
对天鹅的谴责
那灵魂，噢雄鹅们，它飞越了
公园，并远远越过风的鼓噪。
落自太阳的一场青铜色的雨
标示了夏日之死，而那时间忍受着
象一个人，随手写下昏聩的遗言
带着金色的异想和帕福斯的***，
把你们白色的羽毛遗赠给月亮
把你们柔和的动作托付给空气
看那，乌鸦们已经在长街上
用它们的污秽给雕像们涂油
而那灵魂，噢雄鹅们，它孤独着，飞着
越过你们冰凉的马车，飞向天空
这是《风琴》的第二首诗，与《尘世的轶事》形成了强烈的对比。这首短诗显然超重了，音步传统而且修辞繁多，比如第四句里的“那时间忍受着”（which that time endures）模仿了莎士比亚的句法。 这里的谴责(invective) 是特指的文体----用文学语言进行的攻击和谩骂。这首诗里并没有天鹅，整首诗是说话者给一群雄鹅(ganders) 讲述灵魂的飞行。落自太阳的雨在西方的文学传统中本应该是金色的，宙斯正是在一场这样的雨中去见被囚禁的阿尔戈斯的公主达娜厄。当这样的雨变成了青铜色，夏天死去了，而时间仿佛在写古怪的遗言。帕福斯是塞浦路斯西部的古城，是属于爱神的充满着情欲气氛的城市，而天鹅正是属于爱神的鸟，当然它也跟宙斯有关。 时间写遗言的结果是把雄鹅们的羽毛和动作赠给月亮和空气，或者说这是给出了一个秋夜的景色----月白风清。这时候说话者转而让雄鹅们去看乌鸦们作孽，它们胆敢佛头著粪，然后他再次描绘灵魂的飞行----它孤高绝世，可以比任何鸟飞得都高。传说中爱神的马车由天鹅拉着飞行，这首诗模糊了天鹅和普通的鹅之间的落差，标举的是灵魂----史蒂文斯很少在诗里写灵魂。
在卡罗莱纳
丁香凋谢在卡罗莱纳。
蝴蝶已经在木屋上起舞
新生儿已经用母亲们的声音
诠释爱。
永恒的母亲，
怎么会这样，你的蝰蛇***
如今吐出了蜂蜜？
那松树让我的身体变甜
那白色的鸢尾让我变美
1917年，史蒂文斯写过一首名为《源头》的诗，他后来取出其中的三章作为独立的短诗收入《风琴》，本诗是其中之一。在《尘世的轶事》和《对天鹅的谴责》的对峙之后，《在卡罗莱纳》这首九行的短诗制造了一个错落有致的奇幻诗境。 四五月间丁香凋谢在蝴蝶翩飞的南北卡罗莱纳两州，木屋里的新生的婴儿和母亲已经处在爱的交流中，这些描绘安静而美妙。在季节的转换中的一个引发幻想的瞬间，诗人发出了感叹，这时候永恒的母亲的蝰蛇***为什么（或以何种方式）吐出蜂蜜而不是毒液？ 这里的永恒的母亲也许是自然的永恒的生殖的力量的化身，也许是大地女神，无论如何她的形象都显得相当怪异，而她的***呈蝰蛇的形状也暗示了毁灭的力量。最后两句斜体的诗句给出答案，永恒的母亲通过树和花让“我”变甜变美丽。也就是说，最终“我”通过永恒的母亲的语言（自然中的美妙和甜蜜）诠释了爱，整首诗中出现了相当对称的意义的循环，我最终变成了自然中的新生儿，而白色的鸢尾花的开放给诗的结尾染上了纯洁的气息。
库克对这首诗作了语源学的考察，指出蝰蛇***（aspic nipples）中的aspic一词有多种意义，比如“苦涩的”（史蒂文斯在其他的诗里用这个词则取“肉冻”的意思）。在西方文学中有很多用甜蜜和苦涩做的关于爱的语言游戏，游戏的来源当然是萨福，她第一个把爱形容为亦苦亦甜。在英语文学中比较有名的是刘易斯·卡罗尔(Lewis Carroll) 的《一堂拉丁语课》（A Lesson in Latin）。在语言游戏方面，卡罗尔是包括史蒂文斯在内的很多现代大诗人的前辈。 库克还指出这首诗跟惠特曼笔下的“丁香”有关，这一点读者比较容易想到，因为惠特曼在《当紫丁香最近在前院开放》一诗中高歌“暗黑的母亲”，“甜蜜”和“死亡”。而库克的高明之处在于她做了一个很有创意的猜测：卡罗莱纳（Carolinas）在这首诗里也许是指歌唱赞颂（carolling）的地方。
卑微的在春天启航
她启航，却不是在一块贝壳上，
用古老的方式，向海而去。
而是站在最先找到的一缕
水草上，飞驰于波光中
无声地，仿佛另一层浪。
她同样心绪郁结
也会有紫色饰物挂在臂间
她厌倦了咸涩的港湾，
渴望着大海深远处的
涌流和呼啸。
风吹着她的双手，
和湿淋淋的后背
让她加速。
她行进在横越大海的
圆环中，在那里，她触碰云朵
然而在疾驰和水光中
这是虚弱的游戏
她的脚踵泛起了泡沫----
后来的一天与此刻不同
当一个更加金黄的
在前进中，仿佛海绿色的盛典的中心，
在更深的平静中，
命运的清洗者，
跨过纯净而新鲜的激流，永不停息地
在她一去不返的路上。
在这首诗里，诗人用华丽而生僻的语言制造了两个，她们显然能引发我们对波提切利的《维纳斯的诞生》的联想。第一位并没有像古老的维纳斯那样站在巨大花瓣一样的贝壳上，而是站在随便发现的第一根水草上；她不象画中的维纳斯那样稳居中心， 而仅仅是象一层浪；波提切利笔下的女神表情茫然， 而这位卑微的心情也有些压抑。史蒂文斯描绘了她如何在春天乘风渡海，当写到她触碰云朵的时候，我们发现她似乎已经不是站在水草上的细浪一般的弱女，因为她已经在大海中划出圆环的轨迹而且能够游戏浮云。然而史蒂文斯马上告诉我们，她做的仍然是虚弱的游戏。说她的脚踵泛起泡沫，仍然把她和维纳斯联系在一起，因为爱神是在泡沫中诞生。前面的一番描绘其实都是为了衬托将来出现的一位“更加金黄的”。她是命运的清洗者，也是在海上前进的平静的中心。
这首诗的意义在明朗和晦涩之间摇摆，关于波提切利的维纳斯的指涉显而易见，但两位是何方神圣并不清楚。另外还存在着一种可能，卑微的也许诞生在维纳斯之前，而后面的那位正是波提切利笔下的维纳斯。如果是这样，我们还是会面临阐释上的难题，因为最后四句写得非常肯定，不但塑造出行动中的女神的形象而且开辟出一个开阔的视野，跟波提切利的画面并不一致（除了“仿佛海绿色的盛典的中心”）。可能性更大的是，诗中的两位是一个人，她从春天启航的时候仅仅是个“卑微的”。当夏天来临，她成为一位更加金黄的，更加成熟的女神般的人物。布鲁姆认为这首诗是写给一位充满爱默生精神的美国的新维纳斯的赞美诗，这是一个比较合理的解释，文德勒也持此说。
诗的题目可以被读作诗的第一句，卑微的的动作(scud；指浪或者云的飞驰) 引出她象一层浪的比喻， 她被风催动而且后背湿漉漉的，这仍然是说她跟海浪一样。最后一节的语言相当奇怪，它们暗示了海浪或海上的女神所具有的清洗净化的力量。第一个的动作scud（飞驰）scurry（疾驰）和 最后一节中的scullion（在这里是清洗者的意思）相互呼应，隐藏了一个更为常用的词scour （兼有航行和清洗的意思）。而用来形容激流的spick是个有很大歧义的词，根据布鲁姆的看法，它来自荷兰语（史蒂文斯祖上是荷兰人）， 意为“纤尘不染，光洁新鲜”。
对抗巨人的计谋
第一个女孩子
当这个庄稼汉唠叨着走来，
磨着他的钩耙，
我要跑到他前面，
散发出最文明的气息，它们
来自天竺葵和没被嗅过的花。
这会让他止步
第二个女孩子
我要跑到他前面
扯起弧状的洒满了色彩的布
那色彩小如鱼子。
而那丝线
会让他羞惭
第三个女孩子
噢，在那里……那个可怜虫！
我要跑在他前面，
带着奇怪的喘息。
他就会侧耳倾听。
我要轻轻发出天国般美妙的唇音
在一个喉音的世界上。
这会让他毁灭。
诗中的三个女孩有些像童话中的小仙女或小精灵，她们非常顽皮，但想法有些残忍。第三个女孩说的“噢，在那里……那个可怜虫！”原文是法语（Oh, la . . . le pauvre）。 巨人的唠叨（maundering，也是蹒跚而行的意思）对应着最后一节中的“喉音的世界”。用来对付巨人的三种办法（香，色， 音）既文明又微妙，不知道它们是否能够奏效。 库克指出这首诗中的多处用词回应着惠特曼《自我之歌》（Song of Myself）里关于二十八个男人洗澡的第11 章和《极乐死亡的低语》（Whisper of He***enly Death），比如puff(喘息) ，arch（弯成弧状），whisper（低语），labial（唇音），而惠特曼在《自我之歌》结束的时后说，“我总在某个地方等着你”。在库克看来，也许这里有史蒂文斯和他的诗歌前辈惠特曼之间的游戏，问题是这些词两位诗人都在用，在史蒂文斯的头脑里究竟是谁跑在前面等着对方然后作怪呢？这个有趣的猜测本身就有游戏的性质。
玛丽娜公主
她的露台是沙
是棕榈树，是黄昏
她把手腕的动作
化作她的思想
华丽的姿态。
这夜晚的造物
羽毛的纷乱
变幻成海面上
众帆的戏法
她就这样徘徊
在扇子的万千徘徊中，
分享大海
和夜晚
当它们随意飘摇
发出消逝之音
玛丽娜公主(Infanta Marina) 的名字提示读者----这又是一位神仙中人，Marina的词根提示我们她是海的精灵，也是浪漫派诗歌中常见的“当地的精灵”（genius loci）；而Infanta来源于西班牙语，诗中的描绘的海景大概是在史蒂文斯常去度***的佛罗里达海滨，那里保留了很多西班牙情调和语汇。Infanta一词中隐藏着一个“词中之词”fan(扇子) ，也是整首诗的道具。
公主的露台是一个立体的写意的空间，“沙”，“棕榈树”和“黄昏” 分别在不同的向度上对应着后面的“大海”，“扇子”和“夜晚”。这位公主在光线的变化和潮汐的声音中默然无声，而她手腕的动作变化多端，让扇子呈现华丽思想的千姿百态。诗人用一个具体和抽象兼顾的写法展示出一派充满灵异气息的自然景观：傍晚入夜的时辰中，声光色彩颇为奇幻，仿佛精灵公主华丽的思想。第三节点明这位公主是“夜晚的造物”，她的羽毛在海风中的纷乱，在一个非常新颖的比喻中，竟然变成了海上众帆的戏法（sleight of the sails）。这里有一个语言游戏，sleight of the sails来自习语sleight of hands（手的灵巧技艺，常常是具有欺骗性的戏法），“众帆的戏法”暗指转动扇子的手法。在这样的修辞中，精灵公主的神秘气氛在视象和词汇两个层面上同时笼罩自然景观。最后两节是***和余响，公主的徘徊被纳于扇子的姿态之中，读到这里我们会觉得意境非常东方，这位祖籍西班牙的公主很象一位手法精巧而又充满象征意味的日本艺妓。在一种神秘的艺术中，她分享了大海和夜晚（她存在的时空）， 而大海和夜晚也自由飘摇，把全诗带入了消逝之中。
根据海伦·文德勒对此诗做的结构上的分析，公主属于大海，夜晚和自然的露台， 而她拥有动作，思想，羽毛，扇子。全诗中所有格（possessive）和部分格(partitive) 的双关的of 共用了10次：
of the motions
of her wrist
of her thought
of the plumes
of this creature
of the evening
of sails
of her fan
of the sea
of the evening
文德勒认为这种连续反复的用法在句法上表达了这首诗语义上的内涵，也就是说所有这些名次都可以是介词of 的使用对象，它们并无尺度大小和意义轻重上的差别，史蒂文斯正是在表现自然中的和谐状态的时候***取了这样一种平行的结构。
黑色的统治
夜晚，炉火旁，
灌木丛的色彩
和落叶的色彩，
重复自身，
旋转在屋子里，
就象叶子自身
旋转在风中。
是的：但浓密的铁杉的色彩
阔步而来。
我想起了孔雀们的叫喊。
它们尾翎的诸色
仿佛叶子自身
旋转在风中，
在黄昏的风中。
它们席卷了屋子，
正如它们从铁杉的枝头飞下
落在地上。
我听到它们叫喊----孔雀们。
那是对抗黄昏的叫喊
还是对抗叶子自身的叫喊----
叶子旋转在风中，
旋转如旋转在
火中的火苗，
孔雀尾翎般旋转
转入响亮的
铁杉一般响亮的火中
并充满孔雀们的叫喊？
或者，那是对抗铁杉的叫喊？
我看到窗外
行星们如何聚集
就象叶子自身
旋转在风中。
我看到夜晚如何而来
阔步而来就象浓密的铁杉的色彩。
我感到害怕。
我想起了孔雀们的叫喊。
六首诗之后，第一人称终于在《黑色的统治》中出现：“我”在黄昏转入夜晚的时候冥想声音和颜色，最终感到强烈的恐惧。诗中的场景是人类休息和回忆的场所----室内的壁炉旁，经验和想象在这里旋转聚集，并席卷了屋子，而最后一节里窗子和行星的出现把这一切推向广阔的空间。这首诗的写作早于前六首（发表于1916年），单独的句子中的意象相对平易，但它们回环往复，最终让这首诗具有更大的力量，成为《风琴》中的名篇。
题目是“黑色的统治”，即夜晚的颜色的统治，也暗指火焰最终的熄灭。叶子在风中的旋转（turn）之下隐藏了叶子颜色的转变（turn）。在旋转和重复中，色彩和叶子都不是实体，“我”的面前只有炉火，也许正是火苗的闪动造就了“我”头脑中旋转的色彩。但浓密的铁衫暗黑的力量并不旋转，而是阔步压上，在这种压迫之中响起了斑斓的色彩的叫声――孔雀凭空出现，汇集诸色并且反客为主。但孔雀为对抗什么而叫喊？两个问句给出了不同的方向，推动几个基本意象继续旋转。这时候“我”看到窗外行星的聚集，意识到我们居住的星球也在其中旋转，它们其实跟叶子一样，最终也会被黑色吞没。恐惧在声光色彩的层层铺垫之后爆发，最后出现的孔雀的叫喊似乎透出了人类的声音。
海伦·文德勒认为这首诗与前一首诗在结构上形成对立，《玛丽娜公主》用同一个介词建立平行结构，而这首诗用各种介词展示出名词之间所可能有的关系（of, in, like, by, over, from, to, against, as）， 但最终这些名词对外在的黑夜的力量无能为力。布鲁姆则指出这首诗中的黑色与雪莱的《西风颂》中描绘的落叶的多种色彩相对抗，落叶的“重复自身”因为黑色最终的统治而应当被读作“未能重复自身”。孔雀们的叫喊如果是对抗叶子的转动，那么这种叫喊对抗的就是“变动”，然而变动的最终结果将会是死亡 ，所以第二个问句实际上包含第一个，在第二个问句中叫喊对抗的是铁杉的颜色，即死亡的颜色。布鲁姆认为，如果这首诗到这里就结束的话，那么它看上去会很象意象派的诗歌练习，而且是被吸收到拉福格或者早期艾略特的模式中的雪莱式的悲歌。然而第三节让这首诗的境界更上层楼。
我看到窗外
行星们如何聚集
就象叶子自身
旋转在风中。
这四句呼应着柯勒律治的《悲戚颂》（Dejection: An Ode），在那首诗中柯勒律治看到窗外风暴前的西边的天空，眼睛里一片空虚茫然。而史蒂文斯眼中看到的是他自己（也是雪莱的）关于落叶的比喻，用布鲁姆的话说，“巨大的洞察把宇宙收缩为一个隐喻”，然而之后是另一种非常不同的修辞：
我看到夜晚如何而来
阔步而来就象浓密的铁杉的色彩。
我感到害怕。
我想起了孔雀们的叫喊。
在这里“浓密的铁杉的色彩”被用于一个复合的比喻之中，最后是夜晚阔步而来，把最后几行的修辞之音提到一个“近乎天启的高度”。最后出现的恐惧来自于观看（“我看到夜晚如何而来”），这种观看同时容纳记忆中的声音，它跟“我看到窗外/行星们如何聚集”的观看是分离的。在布鲁姆看来，这首诗中最可怕的地方在于诗人把外物内化的最终结果是内化了死亡。这是深刻的看法，但也令人不寒而栗。
这首诗中的色彩和声音都处于不断的“重复”状态，如果叶子未能重复自身（如布鲁姆所说），这代表色彩最终被黑色统治；然而“孔雀的叫喊”在诗中处于回声的状态，当诗人意识到黑色的迫近，这种回声仍然能够重现，所以最后的问题也许是“孔雀的叫喊”是否能够重复自身，史蒂文斯临终前用另一首诗(Of Mere Being)作出了肯定的回答。
雪人
人必须以冬日之心
去细看霜华
和积雪的松枝；
而且要冰冷了很久
才能凝视冰茬蓬松的刺柏，
和一月阳光遥远的闪耀中
粗放的云杉；而不去想
风声中的，疏叶声中的，
任何悲痛，
发出这声音的土地
充满了同一场吹息在
同一片空旷之地的
为听者而吹的风，他在雪中谛听，
而且，全无自己，无视不在那里的
一切，并凝视在那里的空无。
这首诗是史蒂文斯最常见于选本的作品之一。中国读者对诗中的意境并不陌生，而且可以找出一些我们的传统中的例子与之比较。我们看到“a mind of winter”(冬日之心)的时候会很自然地联想到金农（冬心），而最后一节的感觉与陈子昂的“茫茫吾何思，林卧观无始” 也有些近似。这个“无始”来自于庄子的“彼至人者，归精神乎无始，而甘冥乎无何有之乡”，跟这首诗中雪人最终的精神状态颇可比照。此外，不少西方人也喜欢用流行禅宗的一些观念来诠释这首诗。
但如果我们仔细看这首诗，就会发现这首诗里有一种中国诗里少有的彻底的冷酷。爱略特的《玄学派诗人》和这首诗在同一个月发表，有趣的是，史蒂文斯在这里写的刚好就是让爱略特不能接受的感觉与情感的分离。
全诗实际上只用了一句话，“粗放的云杉”的分号之后，九行一气呵成，而翻译中的3，4节之间明显停顿了一下。 前两节是平行的结构，乍看似乎就是赏雪之作，如果按寻常的写法发展下去，也无非是对自然景物和诗人的精神状态进行一番粉饰――写了雪满山中，松柏常青之后，随之而来的通常是诗人的自命清高。但史蒂文斯起笔就不同凡响，这里的两个动词显示出“观看”的不同层次，“细看”（regard）是具体入微的观察，同时提示观看的主体与客体有明确的界限， 而“凝视”（behold）则有强烈的主观色彩，提示出观看者的积极的入迷的状态。细看的是近处的雪景，凝视的则是更开阔的视野中的雪意。然后这首诗进入了连续而果断的推进，它首先把人在残叶飘零的风声中可能引起的情感反应摒除在外，前两节的观看者在第三节里成为一位倾听者；发出声音的这片土地被大风吹彻，倾听者最终又变为凝视者，他的眼中没有任何不在这里的东西，这里只有一片空旷而没有任何人为附加的意义。他最终凝视的对象是“什么都没有”。我们再回去看前两节，它们似乎已经被后面的九句所覆盖，雪的“白色的统治”最后变成了凝视者眼中的一片透明。这首诗的最后两句连用三个nothing，不易翻译成中文：
And, nothing himself, beholds
Nothing that is not there and the nothing that is.
翻译中用的办法是把“behold nothing......and the nothing”拆成“无视......并凝视”。如果以文言来译，大概是“目无外物而视空无”，但需要解释这个“外物”是此地之外的东西。 值得注意的是，史蒂文斯这里写的一直都是nothing，而非更加有玄学色彩的nothingness，所以原诗要比翻译更直接有力。
读完这首诗，我们仍然对题目有所疑惑：诗中的“人”（非常虚化的one）和最后一节中的“他”，究竟是雪中的人还是雪人？“他”显然具有生命，知觉和心智，但又似乎是一个由nothing堆起来的雪人。库克再次别出新裁，她说雪人是不怕冷的，跟北极熊一样，雪人在冬天并没有什么悲伤可言。爱斯基摩人和印第安人都有大量关于“变身”的传说，它们和这首诗一样展示出人在转变中的时刻。
诗人自己认为：这首诗中的人物“与现实合一以理解和享有现实”。这首诗里有史蒂文斯诗歌历程中的第一种境界，即把意识的对象缩减为他所谓的“第一观念”（the First Idea）以避免错觉和虚幻。而第二种境界是对第一种境界的反省， 发现它不适合人类居住其中，因为人类生活在“第一观念”之中就会和动物生活在它们的自然中一样缺乏自由的意志。第三种境界是诗人对“第一观念”进行“再想象”，重构现实和自我，进入最高虚构。这种最高虚构的结果不是某种诗歌类型，而是一种新现实，它的产物是一个新的诗性的自我，这一境界在史蒂文斯的后期作品里有全面的体现。
这首诗里的雪人的冰冷气质，有时候会出现在史蒂文斯本人身上。哈罗德·布鲁姆年轻的时候曾经去听史蒂文斯朗诵，当诗人走进会场，布鲁姆顿时感到全场的气温下降了20度。
我叔叔的单片眼镜 华莱士·史蒂文斯作 王道士译介
一
“天空的母亲，云雾的女王，
噢，太阳的权杖，月亮的王冠，
没有什么，不，不，绝没有什么
象两个攻杀的词语撞击的锋刃。”
就这样，我用绚丽的诗韵嘲弄她。
或者说，我是在嘲弄我自己？
真希望我是块石头，但有头脑。
思想喷着泡沫的海，再次把她
这些贼亮的泡泡儿，偷冒出来。
随后，来自我体内更咸的水井
深处的上涌，爆出水花般的音节。
二
红色的鸟儿，飞越金地板。
在风，氤氲和羽翅的歌队里
他是寻找席位的红鸟-----找到的瞬间
他会摇身，倾泻一阵暴雨。
我要抚平这布满皱褶的东西吗？
向一群继承人问好，我是一个富翁；
也正是因为这样，我也向春天问好。
欢迎的歌队，竟为我唱起骊歌。
春天再也不可能越过子午线了。
可是你，却被奇闻轶事保佑着，
***装相信，一种星光四射的知识。
三
那么，坐在山中池畔，古老的
中国人梳妆打扮，或在长江上
精研胡须，他们是否并无所求？
我不想去演奏，历史的降音阶。
你知道，喜多川歌磨的美人们
在她们会说话发辫中探索爱的目的
你记得巴斯温泉中高耸如山的头饰。
呀！自然中竟未留下一缕卷发，
莫非所有的美发师都白活了吗？
为什么，对这些勤奋的鬼魂毫无
怜悯，你云鬓纷乱地从睡梦中走来？
四
甜美无瑕的，生命之果，似乎
全因自己的重量而落向大地。
当你还是夏娃之身，如今已酸涩的果汁
未经品尝地，清甜在果园的极乐中。
苹果，和所有的骷髅头一样，适合
成为帮助我们理解圆形的书，
它和骷髅头同样出色地成形于
走向腐烂，重归土地的东西
但它另有特长：作为爱的果实
它是一部疯狂到无法阅读的书，
除非一个人读它就是为了打发时光。
五
西方的高天，烧着一颗暴怒之星。
它被置于此处，为的是火焰般的小伙子
和他们身边甜香弥漫的处女。
爱的剧烈，与大地勃发的生机
共用着一个尺度。在我想来，
萤火虫迅疾带电的敲击
漫长地嘀嗒着又一年的时光。
可你呢？当你最初的形象
展现你和一切尘土的联系，请记住
那些蟋蟀，如何在苍
次韵梨花 宋·黄庭坚 桃花人面各相红, 不及天然玉作容。 总向风尘尘莫染, 轻轻笼月倚墙东。 梨花
注释
玉作容：形容梨花洁白如玉。 笼月：被月光笼罩 作者简介： 黄庭坚 (1045－1105)，字鲁直，自号山谷道人，晚号涪翁，又称黄豫章，洪州分宁（今江西修水）人。北宋诗人、词人、书法家，为盛极一时的江西诗派开山之祖。英宗治平四年(1067)进士。历官叶县尉、北京国子监教授、校书郎、著作佐郎、秘书丞、涪州别驾、黔州安置等。哲宗立，召为校书郎、《神宗实录》 检讨官。后擢起居舍人。绍圣初，新党谓其修史“多诬”，贬涪州别驾，安置黔州等地。徽宗初，羁管宜州卒。宋英宗治平四年进士，绍圣初以校书郎坐修《神宗实录》失实被贬职，后来新党执政，屡遭贬，死于宜州贬所。 擅文章、诗词，尤工书法。诗风奇崛瘦硬，力摈轻俗之习，开一代风气。早年受知于苏轼，与张耒、晁补之、 秦观并称“苏门四学士”。诗与苏轼并称“苏黄”，有《豫章黄先生文集》。词与秦观齐名，有《山谷琴趣外篇》、龙榆生《豫章黄先生词》。词风流宕豪迈，较接近苏轼，为“江西诗派”之祖。晁补之云：“鲁直间作小词固高妙，然不 是当行家语，自是著腔子唱好诗。”（见《诗人玉屑》）另有不少俚词，不免亵诨。有《山谷词》又名《山谷琴趣外篇》。主要墨迹有《松风阁诗》、《华严疏》、《经伏波神祠》、《诸上座》、《李白忆旧游诗》、《苦笋赋》等。书论有《论近进书》、《论书》、《清河书画舫》、《式古堂书画汇考》著录。黄庭坚是“苏门四学士”之一，诗与苏轼齐名，人称“苏黄”，诗风奇崛瘦硬，力摈轻俗之习。开一代风气，为江西诗派的开山鼻祖。书法精妙，与苏、米、蔡并称“宋四家”。词与秦观齐名，艺术成就不如秦观。晚年近苏轼，词风疏宕，深于感慨，豪放秀逸，时有高妙。有《山谷词》。
编辑本段诗词鉴赏
①这首诗表面赞美了梨花的什么，实则赞美梨花什么的品质？ 洁白 实则赞美梨花的不被风尘所染的高尚纯洁。 ②《次韵梨花》为何将"人面桃花"改为"桃花人面"，有何好处? 主要是突出下一句不及天然玉作容。
编辑本段赏析
习惯在初春赏梨花，因为那种带雨的湿漉与沁凉，那种惊心动魄清冷之美，让人觉得这世间还有浊气没有玷污冷艳,所以爱上梨花是一种习惯，也是在寻找心灵栖息的高地。 在忙完了高三长长的补课后，终于有一点闲暇来到那片开着梨花的山坡。虽然这片梨林还没有花开成海，而那种透明与纯净的感觉却依然如昔。山尖上仿佛还有银白的积雪，天空是一望无际的纯蓝，使山的轮廓那样清晰，那样刚硬。这时，正好听着黑鸭子净如天籁的歌声，真有说不出的感动。美而清的梨花有雪融化的声音，仿佛是一筝古曲幽幽的流过山坡，而我分明看见那初春小河上漂过一丝新绿，如此明丽又如此沉静! 这种感觉让我仿佛穿越嵇康的竹林，来到陶渊明的东篱菊花下，于兰亭静观王羲之的流觞曲水，踏进古风依然的青石小镇，一位清韵犹存的佳人翩然从身旁走过。我的心沉静下来，抚摩着身旁的梨树，感受它的沁凉。 行走在林间，梨花白色的花瓣轻轻飘落在我身上，使我忍不住把脸挨近五瓣的梨花，这清冷而净洁的梨花，纤尘不染，为何你要凋谢的如此匆忙？我不禁有点黯然感伤，天资灵秀，意气殊高的花呀，难道真甘心于把你极致之美零落成泥？又一阵山风吹过，一片片的梨花翩然落下，我用手轻轻接住了一瓣，看着静静躺在手心的梨花，晶莹恬然，没有伤春悼红的哀怨。我的心蓦然一惊，白赛玉雪的梨花，你是想告诉我，你根本不在乎生命的长短吧？因为你素白的本色，清凉的逸意早已留存人世的意念里，根植于人们的内心，何须与桃红柳绿相争？ 哦，梨花，在你清冷和湿漉的背后，还有这样的高洁意气。难怪黄庭坚在《次韵梨花》要这样写道：“桃花人面各相红，不及天然玉作容。总向风尘尘莫染，轻轻笼月倚墙东”，不正是用桃花的红艳来反衬你的清新淡雅吗？ 释然后，黯淡的心情一下明朗起来，极目远眺，好一片梨花，好一片洁白啊。 早春三月，树绿了，花开了，鸟儿清亮的啼鸣穿越梨林，一种远离已久的心旷神怡油然而来。远处，农民在山坡上锄草、耕地、播种，而鳞次栉比的高楼大厦离的很远，对于没有太多时间金钱远游的我，实在是一种快乐和幸福。 徜徉在山坡上,暖暖的阳光柔柔的洒满我的双肩，那轻，那柔，那明媚，让我感觉生活里从没有过的惬意！一种空灵的而幸福惬意的感觉！这样的感觉很早已经迷失在人事的红尘里，久已无处寻觅的幸福! 我看见梨花的飘落，也看见春天的花儿正在开，梦想仿佛也离我越来越近。有时候,幸福只是一种感觉，一种心情,而一生的时光，朋友啊，你曾有多少回这样任岁月侵蚀永不褪去梨花的春色呀!
“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”的意思是:莲花从污泥中长出来，却不受到污染，在清水里洗涤过但是不显得妖媚。
这句话写出了莲花身处污泥之中，却纤尘不染，不随世俗、洁身自爱和天真自然不显媚态的可贵精神，通过对莲的形象和品质的描写，歌颂了莲花坚贞的品格，从而也表现了作者洁身自爱的高洁人格和洒落的胸襟。
